El programa El Arte que Cura ofrece acompañamiento arte terapéutico a través de la creación de una performance. Se vive el proceso completo de construcción creativa de una Performance, desde la idea inicial hasta su presentación frente a un público. Se trabaja a partir de material autobiográfico, inquietudes íntimas y experiencias personales con el fin de transformar patrones de comportamiento, para favorecer una vida más saludable y autónoma. Propiciar de esta manera un mayor bienestar y una manera más sana de enfrentar los conflictos y los desafíos de nuestra existencia. Hacer de nuestras vidas unas auténticas obras de arte en acción. En cada sesión se trabaja sobre un tema específico y de esta forma se aborda un elemento concreto de la creación escénica a la vez que se reflexiona y profundiza en aspectos y experiencias personales del participante. De esta manera, el proceso creativo es al mismo tiempo un proceso terapéutico, en el cual pensamientos, emociones, recuerdos o anhelos se transforman mediante la expresión artística en elementos escénicos: imágenes, metáforas, textos, coreografías y acciones poéticas, materiales con los que se irá creando la performance. Las sesiones incluyen trabajo corporal (ejercicios psico-físicos), escritura creativa, expresión plástica, técnica actoral y teoría sobre el arte de la performance. Con cada participante se trabajará de acuerdo con sus propios objetivos y posibilidades. Las performances creadas podrán culminar en su presentación en un ámbito profesional (salas de teatro, instituciones culturales) o en un ámbito más privado (familiares, amigos, compañeros de trabajo).

Bloque III: disfrutar y compartir mi existencia

Sesión 9: comunicación, escucha y emoción

Sesión 10: toma de decisiones, compromiso y determinación

Sesión 11: seducción, atracción, erotismo y deseo

Sesión 12: el público. Relación, implicación y participación

• The Paula Method of the Ring Muscles (Método de Paula de los músculos circulares, esfínteres). Desbloqueo y apertura a nivel físico, mental y emocional.
• Ejercicios psico-físicos de la trayectoria y filosofía de J. Grotovski. Consciencia y expresión corporal, vocal y energética.
• Meditaciones dinámicas y activas, ejercicios de respiración, concentración, visualización y otras técnicas sobre PRESENCIA.
• Técnica actoral de Michael Chéjov (energía, centros, imaginación, atmósferas, cualidades, gestos psicológicos, etc.)
• Técnicas de creación y composición a partir del trabajo de Anne Bogart, Bartolomé Ferrando, Marina Abramovic, A. Artaud, Peter Brook, Yoshi Oida, Esther Ferrér entre otros.
• Diálogo entre el cuerpo, la imagen y la palabra, escritura automática, técnicas de escritura creativa, creación de narrativas
• Uso de las artes plásticas y las artes expresivas, el arte audiovisual y las nuevas tecnologías, dispositivos arte – terapéuticos.

El Programa EL ARTE QUE CURA fue creado por María Stoyanova (intérprete, creadora escénica, docente y arte-terapeuta). Es fruto de su paso por el Máster de Arteterapia Transdisciplinaria y Desarrollo Humano que cursa en IATBA (Instituto de Arteterapia Transdisciplinaria de Barcelona) y su experiencia en artes escénicas con más de 20 años de trayectoria profesional abalada.

Este programa cuenta con el apoyo y la estrecha colaboración del equipo directivo y docente de IATBA. Para el desarrollo del programa EL ARTE QUE CURA María Stoyanova recibe supervisión de los aspectos psicoterapéuticos por parte de Mónica Sorín, doctora en psicología y directora del Máster de Arteterapia Transdisciplinaria y Desarrollo Humano de IATBA.