MIRAR, SENTIR, PENSAR, CREAR
Espai d’investigació i experimentació en Arts Plàstiques
Chari Muñoz
Què fem?
On anem?
D’on venim?
Però aquí hi ha una caixa
de llapis de colors
J. Brossa
TALLERS D’EXPRESSIÓ I FORMACIÓ ARTÍSTICA. CURS 2017-2018.
Objectius de l’espai de investigació i experimentació en arts plàstiques i dels tallers:
- Oferir als participants un espai d’experimentació que fomenti l’expressió i l’escolta interior, convidant-los a descobrir la seva pròpia singularitat, a desbloquejar i desenvolupar la seva creativitat.
- Transmetre els coneixements bàsics dels fonaments de l’art plàstic, de tècniques i materials.
- Indagar amb les diferents opcions que ens ofereixen les tècniques i materials de l’art plàstic: textures, traç, fluïdesa, opacitat, transparència, temps de assecatge, etc., transitant pel propi procés intern: ¿què em toca?, ¿quines son les meves pors?, ¿què m’inspira?
- Donar espai, orientació i acompanyament a la creació de la pròpia obra.
Dins d’aquest marc, en el que l’objectiu principal es fomentar la creativitat, s’utilitzen com referent obres d’artistes destacats. Durant aquest curs es donarà especial protagonisme a l’obra de dones artistes de la història de l’art, entre d’altres: Judith Leyster, Clara Peetters, Hilma af Klint, Suzanne Vadalon, Kate Köllwitz, Vieira Da Silva, etc. La majoria d’elles artistes reconegudes a la seva època, però el seu treball s’ha anat relegant fins a caure, en molts casos, en l’oblit.
Tallers: organització i continguts
El programa del curs consta de 6 tallers, de 10 hores de durada cada un. Poden realitzar-se independentment encara que és recomanable cursar el programa complet.
El curs s’enfoca sobre un dels fonaments bàsics de l’art plàstic, el clarobscur. De forma pràctica, teòrica i vivencial, cada taller treballarà amb una tècnica i una manera diferent d’enfocar aquest concepte. Atenent al mateix temps altres aspectes necessaris per l’expressió plàstica (proporció, composició, perspectiva, etc.) a partir de la referència de l’obra d’una artista, vinculant-ho a la pròpia expressió, sensibilitat i sentir.
El taller s’impartirà sempre en dimarts de 18h a 20.30h
- Taller 1. Línia i punt. Grafit, carbonet i puntes (24, 31 d’octubre, 7 i 14 de novembre)
- Taller 2. Taca i espai. la i tintes (28 de novembre, 5, 12 i 19 de desembre)
- Taller 3. Cos i volum. Fang (16, 23 i 30 enero i 6 de febrer)
- Taller 4. Llum i ombra. Objectes i volums (27 de febrer i 6, 13 i 20 de març)
- Taller 5. Color i expressió. Gouache i acrílic (10, 17 i 24 de abril i 8 de maig)
- Taller 6. Color i estampació. Tècniques mixtes i d’impressió (15, 22, 29 de maig i 5 de juny)
DIRIGIT A: Homes i dones artistes, artterapeutes, creadors, estudiants d’art, professionals de l’àmbit de l’educació, del desenvolupament personal i per totes aquelles persones interessades en conèixer, experimentar i jugar amb la creació plàstica.
PREU: Per taller (4 sessions): 100 € – Estudiants i socis d’ATh: 80 €
LLOC: IATBA, c/ Regomir, 18-22, 2on. Barcelona
INFORMACIÓ I INSCRIPCIONS: 696 13 64 28 – info@iatba.org
COORDINACIÓ: Chari Muñoz, Artista plàstica, professora d’art i artterapeuta
Descarregar formulari d’inscripció
MIRAR, SENTIR, PENSAR, CREAR
Espacio de investigación y experimentación en Artes Plásticas
Chari Muñoz
¿Qué hacemos?
¿Dónde vamos?
¿De dónde venimos?
Pero aquí hay una caja
de lápices de colores
J.Brossa
TALLERES DE EXPRESIÓN Y FORMACIÓN ARTÍSTICA. CURSO 2017-2018.
Objetivos del espacio de investigación y experimentación en artes plásticas y de los talleres:
- Ofrecer a los participantes un espacio de experimentación que fomente la expresión y la escucha interior, invitándoles a descubrir su propia singularidad, a desbloquear y desarrollar su propia creatividad.
- Transmitir los conocimientos básicos de los fundamentos del arte plástico, de técnicas y materiales.
- Indagar con las diversas opciones que nos ofrecen las técnicas y materiales del arte plástico: texturas, trazo, fluidez, opacidad, transparencia, tiempo de secado, etc., transitando por el propio proceso interno: ¿qué me alcanza?, ¿cuáles son mis miedos?, ¿qué me inspira?
- Dar espacio, orientación y acompañamiento a la creación de la propia obra.
Dentro de este marco, cuyo objetivo principal es fomentar la creatividad, se utilizan como referente obras de artistas destacados. Durante este curso se dará un especial protagonismo a la obra de mujeres artistas de la historia del arte, entre otras: Judith Leyster, Clara Peetters, Hilma af Klint, Suzanne Vadalon, Kate Köllwitz, Vieira Da Silva, etc. La mayoría de ellas artistas reconocidas en su época, pero cuyo trabajo se fue relegando hasta caer, en muchos casos, en el olvido.
Talleres: organización y contenidos
El programa del curso consta de 6 talleres, de 10 horas de duración cada uno, pudiendo realizarse independientemente, siendo recomendable cursar el programa completo.
El curso se enfoca sobre uno de los fundamentos básicos del arte plástico, el claroscuro. De forma práctica, teórica y vivencial, cada taller trabajará sobre una técnica y manera diferente de enfocar este concepto. Atendiendo al mismo tiempo otros aspectos necesarios para la expresión plástica (proporción, composición, perspectiva, etc.) a partir de la referencia de la obra de una artista, vinculándolo a la propia expresión, sensibilidad y sentir.
El taller se impartirá siempre en martes de 18h a 20.30h
- Taller 1. Línea y punto. Grafito, carboncillo y puntas (24, 31 de octubre, 7 y 14 de noviembre)
- Taller 2. Mancha y espacio. Acuarela y tintas (28 de noviembre y 5, 12 y 19 de diciembre)
- Taller 3. Cuerpo y volumen. Barro (16, 23 y 30 enero y 6 de febrero)
- Taller 4. Luz y sombra. Objetos y volúmenes (27 de febrero y 6, 13 y 20 de marzo)
- Taller 5. Color y expresión. Gouache y acrílico (10, 17 y 24 de abril y 8 de mayo)
- Taller 6. Color y estampación. Técnicas de impresión (15, 22, 29 de mayo y 5 de junio)
DIRIGIDO A: Hombres y mujeres artistas, arteterapeutas, creadores, estudiantes de arte, profesionales del ámbito de la educación, del desarrollo personal y para todas aquellas personas interesadas en conocer, experimentar y jugar con la creación plástica.
PRECIO: Por taller (4 sesiones): 100 € – Estudiantes y socios de ATh: 80 €
LUGAR: IATBA, c/ Regomir, 18-22, 2on. Barcelona
INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES: 696 13 64 28 – info@iatba.org
COORDINACIÓN: Chari Muñoz, Artista plástica, profesora de arte y arteterapeuta
